Univers

Exposition "Univers" au Mans (France) en 2019

Bienvenue sur la page de l'exposition "Univers" ! Je suis ravi de vous présenter ma première exposition solo en France, qui s'est tenue à la ville du Mans le 25 novembre 2019. Le vernissage ainsi que toute l'exposition ont eu lieu à l'hôtel IBS.

J'ai eu le privilège d'exposer 20 tableaux que j'ai créés avec passion de 2013 à 2019. Chacune de ces œuvres reflète une partie de mon univers artistique, une exploration de mes émotions, de mes idées et de mes expériences. Chaque coup de pinceau et chaque nuance de couleur ont été soigneusement travaillés pour donner vie à ces créations uniques.

Je tiens à exprimer ma profonde gratitude à Monsieur le maire Stéphane LEFOLL, qui a honoré mon vernissage de sa présence. Sa présence a conféré une dimension particulière à cet événement, témoignant de l'importance de l'art dans notre société.

J'espère que cette exposition "Univers" vous transportera dans un monde empreint de beauté, d'inspiration et d'émerveillement. Chaque toile est une fenêtre ouverte sur mon imaginaire, une invitation à explorer des paysages intérieurs et des histoires uniques.

Univers peinture acrylique sur toile 80 cm X 60 cm collection personnelle

Ce tableau captivant, réalisé lors de mon exposition de 2019 au Mans, incarne une étape clé de ma vie artistique et personnelle. Il représente un autoportrait dans l'univers, où les nuages cosmiques et les planètes se mêlent pour exprimer mon imagination sans limites, tout comme l'infinie diversité de l'univers lui-même.

Ce tableau est le reflet de mon évolution, d'un parcours anodin et autodidacte en tant qu'artiste. J'ai dû apprendre sur le terrain, sans diplôme d'école d'art, en me laissant guider par ma passion et ma détermination. C'est un rêve d'enfant qui s'est concrétisé, où je peins ma vie, mes expériences, qu'elles soient bonnes ou mauvaises. Je suis consciente de mes imperfections, mais je les considère comme ma perfection. Tout comme l'univers, rien n'est uniforme et rien n'est impeccable.

Ce tableau symbolise l'évolution constante, tant physique que spirituelle. Au fil du temps, j'ai exploré différentes techniques artistiques, plissant le style à travers mes expériences et ma croissance personnelle. Chaque imperfection et chaque défaut deviennent des éléments essentiels de ma création, rendant hommage à la beauté de l'univers dans son chaos.

L'imperfection de l'univers est sa beauté. Dans le chaos apparent, nous pouvons percevoir la vie, la croissance et l'émergence de nouvelles formes. C'est une célébration de l'incertitude, de l'expérimentation et de la capacité de se réinventer continuellement.

"Évolution Cosmique : L'Imperfection comme Beauté" est bien plus qu'un simple autoportrait. C'est une invitation à embrasser nos propres imperfections, à voir la beauté dans le désordre et à trouver la créativité et la vitalité qui résident en chacun de nous. C'est une affirmation de la richesse de l'expérience humaine et de la capacité de l'art à transcender les limites et à exprimer la complexité de notre être.

La Danseuse Cosmique 2019 peinture Acrylique sur toile 50 cm X 50 cm Vendu

La Danseuse Cosmique est un tableau qui a été réalisé dans le cadre d'un défi qui m'a été lancé en août 2019 lors de mon invitation à l'émission LMTV au Mans. Le défi consistait à créer une œuvre en seulement une heure pendant l'émission. Malgré le stress intense, j'ai réussi à relever ce défi avec succès.

Ce tableau représente un paysage céleste cosmique avec des planètes et une scène provenant d'une autre planète. Des montagnes s'étendent à perte de vue, tandis qu'un arbre majestueux se dresse au centre de la composition. La silhouette de l'arbre évoque celle d'une femme qui semble danser, ses branches s'enroulant telle une chorégraphie fluide.

L'atmosphère du tableau est empreinte d'une aura mystérieuse et envoûtante, renforcée par les lianes qui enrobent les branches de l'arbre, semblables à des foulards dansants. La danseuse cosmique exprime la connexion entre le monde céleste et terrestre, capturant la grâce et l'élégance d'une danse harmonieuse.

Ce tableau témoigne non seulement de ma capacité à relever des défis artistiques, mais aussi de mon exploration de thèmes cosmiques et de l'expression du mouvement à travers la nature et le corps humain. La Danseuse Cosmique invite le spectateur à se perdre dans l'univers de l'art et à se laisser emporter par la beauté et la fluidité de la danse qui transcende les frontières du rée

La Déesse Des Mer 2019 peinture Acrylique sur toile 116 cm X 81 cm

La Déesse des Mers". Ce tableau fait partie de l'exposition "L'Univers" qui s'est tenue en 2019 au Mans. Il s'agit d'une œuvre surréaliste qui transporte les spectateurs dans un autre monde. On y voit un ciel cosmique avec différentes planètes, dont la Terre qui apparaît au loin. L'impression générale est celle d'évoluer dans un univers parallèle.

Au premier plan, un océan tumultueux est représenté avec un souci du détail remarquable. Les vagues déferlent avec puissance, créant des écumes mouvantes. Au centre de ce chaos, une femme se dresse, semblant flotter dans sa robe qui se fond avec les eaux agitées. Elle tient une vague dans sa main droite et une autre dans sa main gauche, donnant l'impression de les maîtriser avec une grâce digne d'une reine qui retient les pans de sa robe pour marcher.

Les cheveux de la femme, d'un noir ébène, flottent dans le vent, ajoutant une touche de mouvement et de mystère à l'ensemble de la composition. Elle incarne la déesse des mers, une entité puissante qui domine et maîtrise les forces de l'océan. Son regard exprime à la fois la force et la sérénité, tandis qu'elle se tient fièrement au milieu de ce tableau surréaliste.

"La Déesse des Mers" est une invitation à explorer l'immensité de l'univers et à contempler la beauté et la puissance des éléments naturels. C'est une représentation symbolique du lien profond entre l'homme et la nature, soulignant la force et la grâce que l'on peut puiser en se connectant à ces forces primordiales. Ce tableau offre une expérience visuelle captivante, invitant les spectateurs à s'évader dans un autre monde où règnent la majesté de l'océan et la grandeur de l'univers.

La Sérénité 2011 peinture Acrylique sur toile 79 cm X 98 cm collection personnelle

Ce tableau captivant nous transporte au cœur d'une scène paisible. Un mur en faux pierre, avec sa texture et ses nuances authentiques, crée une ambiance rustique et chaleureuse. Une fenêtre en bois ouverte nous invite à jeter un regard curieux sur ce qui se trouve à l'intérieur.

À travers la vitre transparente, nous apercevons le reflet délicat de la fenêtre elle-même, ajoutant une dimension de profondeur et de réalisme à l'œuvre. Au milieu du tableau se dresse un arbre majestueux, sa silhouette se détachant élégamment contre le paysage. L'arbre est verdoyant, vibrant de vie, symbole de force et de sérénité.

Le ciel d'un bleu clair éclatant, caractéristique d'un été ensoleillé, apporte une lumière douce et enveloppante à la composition. À l'horizon, les montagnes s'élèvent fièrement, offrant une perspective saisissante. La plaine verdoyante, parsemée d'autres arbres, nous transporte dans une atmosphère verdoyante et apaisante.

Et parmi ces arbres, les flamboyants, ces touches de couleur éclatante, rappellent les origines de l'artiste, l'île Maurice. Ces touches vives apportent une touche de vitalité et de joie à l'ensemble.

Ce tableau révèle ainsi une fusion harmonieuse entre la nature et l'artifice, entre le paysage réel et les souvenirs intemporels. Il nous transporte dans un monde où la tranquillité règne, où la beauté de l'île Maurice se mêle à la quiétude d'un arbre solitaire. Une invitation à la contemplation et à la célébration de la nature, ainsi qu'à la préservation des souvenirs et des racines qui nous animent.

Cœur Galaxie peinture sur toile Acrylique sur toile 80 cm X 60 cm

Ce tableau réalisé en 2019 est une représentation poétique des histoires d'amour ratées de l'artiste. Au centre de l'œuvre, un cœur troué symbolise les blessures et les déceptions causées par ces expériences amoureuses infructueuses. Les trous dans le cœur représentent les manques et les cicatrices émotionnelles laissées par ces relations avortées.
Les valves du cœur sont dépeintes sous la forme de branches dépourvues de feuilles, suggérant l'absence de vitalité et de croissance dans ces amours défaillantes. Cela évoque également la fragilité du cœur et sa difficulté à retrouver sa pleine fonctionnalité après avoir été brisé.
Le cœur est placé dans un univers cosmique, entouré de planètes qui représentent peut-être les différentes phases de ces relations. Les lumières qui percent à travers les nuages cosmiques symbolisent l'espoir d'un avenir meilleur, la possibilité de trouver un amour épanouissant malgré les difficultés passées. Ces lumières offrent une lueur d'espoir et suggèrent que de nouvelles opportunités et perspectives peuvent émerger des déceptions amoureuses.

Éclipse 2019 peinture Acrylique sur toile 100 cm X 100 cm

Ce tableau saisissant nous plonge dans un monde d'illusion et de mystère. Un mur en faux pierre, recouvert d'un revêtement d'un orange intense, domine l'espace et capte immédiatement notre regard. Les écailles qui ornent la surface ajoutent une texture intrigante et une sensation de mouvement.

Au centre de ce mur, un tableau est accroché, semblant suspendu par des chaînes en fer noir. Le tableau lui-même est un trompe-l'œil, créant l'illusion d'un cadre en bois vieilli. Mais ce n'est qu'une façade, car à l'intérieur de ce cadre fictif se dévoile un paysage extraordinaire.

Un ciel cosmique s'étend à perte de vue, peuplé d'étoiles scintillantes et de nébuleuses chatoyantes. L'élément central du tableau est une éclipse lunaire captivante, où la lune se pare d'une aura mystérieuse. Les couleurs intenses et les jeux de lumière ajoutent une dimension onirique à l'ensemble, transportant notre esprit vers des horizons inexplorés.

Le reste de la scène est d'une tranquillité étonnante. La mer, représentée sur la peinture, semble jaillir du cadre en bois, déversant ses flots apaisants sur le mur en faux pierre. Cette illusion astucieuse crée une sensation de fluidité et d'harmonie entre l'art et la réalité.

Ce tableau défie les limites de la perception, nous invitant à plonger dans un univers où l'imagination prend le pouvoir. Il nous rappelle que l'art peut transcender les frontières de la réalité, offrant un refuge pour l'esprit et une exploration infinie des possibilités créatives. Une ode à l'audace artistique et à la magie de l'évasion, où les frontières entre le réel et l'imaginaire s'estompent, laissant place à un monde de merveilles.

Parcours Cosmique 2019 peinture Acrylique sur toile 80 cm X 60 cm Exposition Univers

Laissez-moi vous conter une histoire captivante, celle qui se cache derrière ce magnifique tableau. Un tableau qui incarne la puissance, la résilience et la détermination.

Imaginez une fusion entre une tête de lion majestueux et une femme intrépide. Dans cette œuvre d'art unique, j'ai puisé dans mon autoportrait pour donner vie à cette représentation saisissante. La tête de lion et la femme se dressent devant vous, déchirant le tissu de l'univers cosmique lui-même. Des planètes se déploient telle une toile céleste, conférant à l'ensemble une aura mystique.

Observez attentivement les doigts, arborant des ongles rouge vif, acérés comme des griffes. Ces détails ne sont pas anodins. Ils symbolisent la force intérieure qui émane de cette femme-lion. Car elle ne représente pas seulement moi, mais également tous ceux qui ont connu les affres de la violence ou des problèmes. Nous sommes nombreux à avoir affronté les épreuves de la vie et à en être sortis plus forts.

Tel un félin agile, nous retombons toujours sur nos pattes, prêts à faire face à tout ce que la vie nous réserve. La vie, une jungle où chaque pas compte, chaque décision peut faire la différence. Dans cette jungle, il vaut mieux être un lion qu'une gazelle, car notre détermination et notre courage nous propulsent vers l'avant.

Ce tableau incarne un message puissant, une invitation à embrasser notre force intérieure, à affronter nos adversités avec audace et à nous élever au-dessus des difficultés. Il est le rappel que nous avons tous le pouvoir de transformer nos cicatrices en forces motrices, de transcender nos expériences douloureuses pour créer une réalité plus belle et plus lumineuse.

Laissez-vous inspirer par cette fusion éblouissante entre la férocité du lion et la grâce de la femme. Laissez cette œuvre éveiller en vous la flamme de la résilience, de la confiance et du renouveau. Offrez-vous ce tableau et offrez-vous la chance de vous rappeler chaque jour que vous êtes un être puissant, capable de surmonter les épreuves et de triompher.

Que cette histoire vous invite à plonger dans l'univers de ce tableau exceptionnel, à vous connecter à sa signification profonde et à trouver en lui une source d'inspiration inépuisable.

Transcendance Céleste 2010 peinture Acrylique sur toile 81 cm X 99 cm collection personnelle

Dans un tourbillon de création et d'émotions, je donne vie à un tableau empreint d'une signification profonde. Réalisé en 2010, peu de temps après avoir appris que mon opération de Chirurgie de Réattribution Sexuelle allait enfin se concrétiser, ce tableau transporte les spectateurs dans un univers cosmique fascinant.

Au centre de cette composition artistique, un monceau de terre flotte avec grâce dans l'univers infini. Il repose majestueusement sur un plateau de colonnes en marbre, formant une structure en arche. Cependant, cette arche est brisée, témoignant des luttes et des épreuves que j'ai traversées dans ma propre transformation. Le morceau de gauche est particulièrement fracturé, les monceaux de terre ayant chuté sur le sol en désordre.

Juste derrière l'arche, un arbre se dresse fièrement, sa silhouette se dessinant dans l'obscurité comme une femme. dans l'univers surréaliste. Au cœur de cette scène, Elle semble se perdre dans ses pensées, ses mains se glissant dans ses cheveux, tandis que sa tête se penche doucement en arrière. C'est un moment de contemplation intime, un instant de connexion avec soi-même et avec l'univers qui l'entoure.

Tout autour, l'univers cosmique se déploie, avec des planètes mystérieuses qui dansent et une lune imposante qui domine le tableau de sa présence majestueuse. C'est un paysage surréaliste, où la réalité et l'imaginaire se mêlent harmonieusement, créant une atmosphère empreinte de mystère et de transcendance.

Ce tableau est un témoignage de ma propre transformation, de ma résilience et de ma quête d'identité. Il invite les spectateurs à plonger dans un voyage introspectif, à réfléchir sur leurs propres transformations et leurs propres aspirations. C'est un rappel puissant que, malgré les obstacles et les fractures de la vie, il est possible de se reconstruire et de s'épanouir dans un nouvel être.

Que chacun se laisse emporter par les mystères de cet univers cosmique, qu'il trouve dans cette œuvre une source d'inspiration et de réflexion sur les forces qui nous animent et les possibilités infinies qui s'offrent à nous. Ce tableau est un témoignage de la beauté de la transformation et de la puissance de la créativité humaine.

Vol Vers l'Inconnu

"Vol Vers l'Inconnu" est un tableau que j'ai réalisé en 2015, deux ans après avoir pris la décision de tout quitter à l'île Maurice pour m'installer en France. Ce tableau captivant met en scène la fleur de l'oiseau de paradis qui s'élève au-dessus de l'océan, sur le point de se lancer dans un nouveau monde.

La fleur de l'oiseau de paradis, symbole de beauté et d'exotisme, se déploie majestueusement au premier plan du tableau. Ses pétales colorés s'ouvrent comme des ailes, prêtes à prendre leur envol. L'oiseau paradis survole l'océan avec grâce et légèreté, telle une danse aérienne au-dessus des flots.

Le décor céleste qui l'entoure est empreint de mystère et d'émerveillement. Des nuages cosmiques aux teintes envoûtantes s'étirent à l'horizon, tandis que des planètes lointaines scintillent dans l'espace infini. Au-dessus, la lune brille de toute sa splendeur, éclairant le chemin de l'oiseau de paradis vers sa nouvelle aventure.

Les couleurs vives et chatoyantes du ciel se mêlent harmonieusement, créant une atmosphère magique et féerique. Le contraste entre la fleur de l'oiseau de paradis et le fond cosmique renforce l'impression de transcendance et de voyage vers l'inconnu.

"Vol Vers l'Inconnu" symbolise l'audace, la liberté et la soif d'exploration. L'oiseau de paradis incarne le désir de transcender les limites, de surmonter les obstacles et d'embrasser de nouvelles expériences. Ce tableau invite le spectateur à s'évader, à oser s'aventurer vers l'inconnu et à embrasser les possibilités infinies qui se présentent dans la vie.

Le Cœur Brise 2016 peinture Acrylique sur toile 60 cm X 40 cm Vendu

"L'Expressivité des Douleurs" est un tableau saisissant qui met en scène une montagne en forme de visage, révélant une symbolique profonde. Au premier regard, on est frappé par l'image d'un œil en larmes, dont les pleurs se transforment en une rivière tumultueuse. Cette représentation évoque la douleur et la souffrance qui peuvent être présentes dans nos vies.

Le visage montagneux, témoin silencieux de cette détresse, lève son regard vers le ciel, cherchant peut-être des réponses ou de l'apaisement. Dans les cieux, un cœur flotte en suspension, symbolisant l'amour et les émotions qui peuvent être fragilisés par les tourments de la vie. Cependant, une épée transperce ce cœur, représentant les douleurs qui peuvent également venir altérer les sentiments les plus purs.

La pleine lune se couche derrière le visage-montagne, ajoutant une ambiance mystérieuse et mélancolique à la scène. Elle évoque le cycle des émotions, laissant entrevoir l'espoir d'un nouveau départ, d'une renaissance à venir.

Silhouette Astrale 2012 peinture Acrylique sur toile 115 cm X 90 cm Vendu

Description :
Dans ce tableau trompe-l'œil captivant, l'illusion d'une déchirure de la toile joue avec notre perception. Au sein de cette fausse déchirure, un tout autre monde s'ouvre à nos yeux émerveillés. C'est un univers cosmique rempli de planètes scintillantes et d'étoiles étincelantes qui se déploie devant nous. Au centre de cet univers, perché sur une astéroïde solitaire, un arbre majestueux s'élève, sa silhouette dessinant celle d'un être humain.

Les racines de l'arbre s'enfoncent profondément dans le vide, comme si elles cherchaient à trouver un ancrage dans l'infini. Les branches s'étendent gracieusement, s'épanouissant dans le néant, créant un contraste saisissant avec l'obscurité de l'espace. Les contours de l'arbre, à la fois délicats et puissants, semblent révéler une présence mystérieuse, une essence humaine fusionnant avec la nature.

En arrière-plan, les nébuleuses se déploient, répandant leurs teintes chatoyantes et leurs formes éthérées dans l'immensité céleste. Ces nuages cosmiques ajoutent une dimension de profondeur et de mystère à la scène, créant une atmosphère à la fois envoûtante et contemplative.

"L'Univers Éclaté" nous invite à explorer les frontières de notre imagination, à contempler la beauté de l'infini et à nous questionner sur notre place dans cet univers vaste et mystérieux. C'est un tableau qui nous transporte au-delà des limites de notre réalité quotidienne, nous invitant à rêver et à méditer sur la grandeur de l'univers qui nous entoure.

La Perle Enchantée 2016 peinture a l'huile 100 cm X 80 cm Vendu

"La Perle Enchantée" est une œuvre qui capture l'essence de la féminité et mon l'histoire personnelle en tant que femme trans. Au centre de la toile, une sirène majestueuse se dresse, son corps scintillant repose sur une énorme perle. Ses mains sont croisées sur sa poitrine, symbolisant à la fois la douceur et la force intérieure.

L'arrière-plan présente un paysage onirique, où l'océan aux teintes pastel se mélange harmonieusement avec un ciel cosmique tout aussi pastel. Cet univers pastel évoque la délicatesse et la beauté qui émane de la sirène, mais aussi la subtilité de son parcours personnel.

La sirène, en tant que personnage central, porte une signification profonde. Elle représente la transformation, la métamorphose et la découverte de soi. Son image est une célébration de l'acceptation de soi, du courage et de la résilience. Par cette œuvre, je partage mon histoire personnelle en tant que femme trans, montrant ainsi sa propre transformation et sa capacité à s'épanouir dans une identité authentique.

L'Énigme Céleste 2018 peinture Acrylique sur toile 117 cm X 98 cm Vendu

L'Énigme Céleste" est une œuvre saisissante de trompe-l'œil qui captive le regard et l'imagination. Le tableau présente un faux drapé, semblable à des rideaux majestueux, délicatement ouverts au milieu de l'espace pictural. Cette ouverture intrigante au centre révèle un univers cosmique fascinant, où des étoiles scintillent et éclairent l'espace environnant de leur éclat céleste.

Au fond de cet espace cosmique, le voile de l'espace semble se déchirer sous l'emprise délicate des doigts d'un homme énigmatique. Son visage repose sur la déchirure, captivé par ce qui se trouve à l'intérieur de cette brèche mystérieuse. Il observe avec fascination et curiosité.

Une silhouette d'arbre se dessine dans ce tableau, mais elle porte la forme d'une femme accroupie sur un fragment de terre qui flotte énigmatiquement dans l'univers. Les branches de cet arbre féminin s'étirent gracieusement vers l'observateur, invitant chacun à monter à bord de cet astéroïde poétique et à s'embarquer dans une aventure sans limite.

Danse dans l'Infini 2015 peinture a l'huile sur toile 117 cm X 90 cm Vendu

une créature enchanteresse se dévoile avec une aura de sensualité et de mystère. Une fée d'une beauté envoûtante, parée d'ailes aux teintes jaunes et rouges, se tient gracieusement sur un rocher. Sa silhouette se dessine délicatement, tandis que ses mains s'égarent dans ses cheveux, accentuant sa posture courbée, pleine de grâce.

L'atmosphère qui entoure cette scène est empreinte d'un surréalisme fascinant. Un ciel cosmique s'étend en arrière-plan, où des planètes lointaines brillent de mille feux, ajoutant une dimension céleste à l'ensemble. Les couleurs et les motifs du ciel cosmique créent une ambiance magique et envoûtante, transportant les spectateurs dans un monde fantastique.

Au-delà de la fée, l'eau se dévoile dans toute sa splendeur. Une rivière scintillante serpente dans le paysage, évoquant la force et la pureté de l'élément aquatique. Les reflets de la lumière dansent à la surface, ajoutant une touche de magie à cette composition.

Ce tableau évoque un univers féérique où la réalité se mêle à l'imaginaire. La fée, véritable incarnation de l'élégance et de la féminité, semble incarner le pouvoir de la nature et de l'eau qui l'entoure. Son regard mystérieux et captivant invite les spectateurs à se perdre dans ce monde onirique, où la beauté et la magie se rencontrent.

une Illusion Amoureuses 2012 peinture Acrylique sur toile 117 cm X 90 cm Vendu

Ce tableau en trompe-l'œil capture une scène intrigante et émotionnelle. La composition se compose d'un mur en briques, apparemment brisé, créant une ouverture vers un monde mystérieux.

À travers cette brèche, notre regard est attiré vers un paysage fantastique. Un ciel d'un bleu clair apaisant s'étend à l'infini, avec des planètes lointaines qui parsèment l'horizon céleste. L'ensemble crée une atmosphère de rêverie et d'évasion.

Au cœur de cette composition, une rose magnifique flotte dans les airs. Sa tige délicate est ornée d'épines acérées, symbolisant la complexité des émotions. Cette rose renferme un cœur comprimé, exprimant les tourments et les luttes du cœur amoureux.

Tout autour, une montagne sculptée émerge du paysage. Sa teinte rouge intense contraste avec la plaine verdoyante qui l'entoure. Une rivière carmin s'écoule de cette montagne, symbolisant la passion et les émotions intenses.

Dans l'ensemble, ce tableau évoque les sentiments tumultueux d'un amour non réciproque. Il explore le mélange de force et de fragilité, de désir et d'incertitude. À travers la juxtaposition des éléments, il invite le spectateur à plonger dans un monde de sentiments complexes et à réfléchir sur les déchirements intérieurs que peut provoquer un amour incompris.